andvi,
Иногда музыканты позволяют себе и замедление и ускорение, иногда это в нотах рекомендовано. Но когда вы учитесь, учитель требует неукоснительного соблюдения ритма.
И чтобы развить у себя внутреннее чувство ритма, его надо .... соблюдать.
Мастерство не приходит сразу.
Правильно я понимаю дальнейшее направление работы, и свою основную ошибку? Неверный ритм - раз. Мммм. И два наверное. Правильно я понимаю путь устранения ошибки - брать метроном и играть с ним? Или есть другая методика? Сейчас я не чувствую границы ритма а играю примерно так как услышал мелодию. Плюс этого проблемы с перестановкой пальцев. Мне кажется что нужно брать количеством, играть много и периодически слушать оригинал, подгоняя постепенно себя под классическое звучание.
andvi, вы учитесь индивидуально, и можете сами подобрать то, что вам подходит.
Замечания по ритму делаются постоянно, не надо на это обижаться. Когда я пошла брать свой первый урок к большому музыканту мы не сдвинулись с первого такта, он меня все время останавливал, и говорил "не верно" Начинал объяснять что такое нота с точкой.
У меня высшее образование по математике, меня бесит, когда мне объясняют сколько восьмых в одной четверти. Я могу интеграл взять от одной восьмой!
Под метроном я играть не могу. Мне удобнее "топать".
На моей последней встрече учительница заставила меня отложить флейту, и "простукать ритм" пальцами правой руки в ладошку левой. Я ужасно злилась, думая, что вот так она работает с маленькими детьми. Но с данным ритмом разобралась.
Выслушивать поучения - очень трудно. Вы молодец!
Последний раз редактировалось tativa; 06.01.2012 в 15:46..
andvi, я Вас поддержу, играл около года и вообще не считал :)) Всё играл примерно так, как слышал. В итоге все равно считать пришлось, если говорить честно я и раньше знал об этом (что считать надо), но совершенно не понимал, что это значит. Татива вот верно пишет, что и стучать можно ногой и считать, но и это можно делать не ритмично, то ускоряясь, то замедляясь. По наблюдениям могу сказать, что это проблемы не каждого человека:)))) Кто-то (знали бы вы как я их ненавижу) играют ритмично и без всяких метрономов, а кто-то хоть убейся. Однако чувство ритма вполне развивается, другое дело хватит ли на его развитие терпения.
В вашем случае я бы делал следующим образом, расписываю по пунктам:
1) Берем ноты и смотрим размер, длительности нот.
2) Включаем метроном и ПОЁМ ноты! Обязательно ПОЁМ!!!! До ляяяяяяя ре фаааааа и т.д.
3) Выключаем метроном и играем на блокфлейте (Стараемся считать)
4) Опять включаем метроном и играем на блокфлейте и сравниваем с пунктом 3.
Играть просто под метроном я бы не стал. Вы просто научитесь хорошо играть под метроном и ничего больше :)) Ваша задача главное развить в СЕБЕ ЧУВСТВО РИТМА , а не попадать в удары метронома. Это чувство ритма очень важно, можно играть как угодно хреново и не по тем нотам, но ритм это вот очень очень очень важно.
Можно кстати проверить свою внутреннюю пульсацию т.е. счет, следующим образом. Берете Сибелиус или еще какой нотный редактор. Забиваете там к примеру 6 тактов четвертями и потом ставите 10 пустых тактов и потом еще один такт с четвертями. Запускаете на воспроизведение и считаете, если вы в конце на последний 17ый- такт с четвертями ровно попадаете то с ритмом у вас по идее все нормально, вы просто не считаете. А если вы замедлились или наоборот убежали то значит с ритмом у вас будет очень близкое знакомство...
Этот пользователь сказал Спасибо Сережа за это полезное сообщение:
Есть такое понятие как желание исполнителя играть определенным образом, а не иным. Неужели должно быть четкое соответствие ритму. Это так важно???
Кстати, весьма серьёзный вопрос. Вообще, есть базовый принцип - прежде чем играть "как хочется" надо уметь играть "как написано". В принципе, в романсах-песнях и т.п. допускаются ритмические вольности, но при этом необходимо умещать всё в размер такта. Т.е. грубо говоря, если размер четыре четверти, и у нас как раз в такте четыре четвертные ноты, то первую можно (к примеру) оттянуть на четверть с точкой, а вторую сыграть восьмой. В песнях, особенно эстрадных, такое вполне себе допускается.
Это, конечно же, не касается классических произведений, где всё должно быть ровно (если не указано рубато, само собой).
Этот пользователь сказал Спасибо Parfen за это полезное сообщение:
Спасибо вам за внимание. tativa, у меня никогда не было учителей музыки, и ранее я как-то пренебрегал ею, считая что не имею никаких к ней наклонностей. Я понял то что вы сказали насчет учителей, и то что ритм это постоянная "заковырка".
Сережа, я попробую вашу схему. Ничего больше не скажу, так как информации вы на меня вывалили, больше чем я переварю. Спасибо)))
Знаю что немного не туда. Копирую в целях распространения, ибо неоценимый ресурс, а пока почему то на него не обратили должного внимания))) лучше этого сайта я пока не нашел в интернете... много популярных тем которые прямо так и просятся залезть на блокфлейту... очень очень много хорошего и редкого... советую ну прямо так настойчиво тем кому интересны популярные мелодии... ничего не нужно транспортировать все как правило готовое в нескольких вариантах+видео... сайт испанский, переводчик гугл))) и мы хорошо друг друга понимаем))) Короче советую всем!!)))
про ритм Вам уже сказали, я хочу похвалить за звук, у Вас красивое вибрато, а вот соль диез берите с закрытыми тремя дырочками в правой руке, у Вас оно слишком высокое.
Этот пользователь сказал Спасибо Овсяночка за это полезное сообщение:
Ну я ничего нового не скажу - ритм у вас СЛИШКОМ свободный, зато практически все ноты по высоте сыграны правильно, звук красивый, певучий. Интонационно - фа-диез слишком высоко звучит - надо в правой руке закрывать не только средним и безымянным, но и мизинцем (или полмизинца).
А по поводу ритма - вы начинающий и это не удивительно, а вот у меня учатся студенты вуза, дирижеры-хоровики, которые тоже очень неритмичны и не выдерживают ноты с точкой, половинные и т.д.! Пока их не натренируешь, сами не справляются.
Комбинированный вид
