[Alessandro]

Честно говоря, в оригинальной постановке - "самые-самые известные" и "самые-самые красивые" - лично мне предложение не совсем по душе.
Во-первых, ссылаясь - даже неявно - на некую известность, есть опасность что мы будем апеллировать к некоему воображаемому усредненному рейтингу. Причем ограниченность количества и подразумеваемый рейтинг будут означать, что если у нас войдут какие-то произведения, которые не вошли в чей-то другой список, то может быть ситуация и наоборот. Кроме того, может получаться, что выбор "самых-самых красивых" - будет сводиться к отбору тех, чья красота наиболее просто воспринимается публикой. Есть опасность, что получившийся список окажется чем-то вроде списка тщательно отобранных-отсеянных-постриженных, прошедших санитарный и госконтроль, так сказать, самых-цепляющих мелодий в, так сказать, оригинальной аранжировке. Кроме того, такого рода список будет рождать иллюзию, что, дескать, прослушал все эти кусочечки, и стал музыкально-культурно-мультурно-образованным человеком, в то время как свидетельство какого-то культурного уровня - это не знать все эти избранные кусочечки, а понимать и как-то ощущать их контекст. Конечно, "Вальс цветов" - яркий момент "Щелкунчика", "Полет шмеля" - "Сказки о царе салтане", а "Танец маленьких лебедей" - "Лебединого озера". Но те прекрасные произведения, из которых эти моменты взяты, не сводятся к ним. Многие знают "Токкату и фугу ре-минор" Баха, 1-ю часть 5-й симфонии Бетховена и 1-ю часть 1-го фортепианного концерта Чайковского, но в том, что там есть, помимо токкаты и темы фуги, темы части симфонии и начала части концерта ориентируются много меньше народа...

В общем, у меня есть немного другое предложение. Давайте попробуем составить список цельных произведений, которые по нашему личному (хотя в итоге - коллективному) мнению надо послушать, чтобы начать ориентироваться в музыке. В принципе, не обязательно только классической. Т.е. это список не того, что лучше всего, или что надо знать, а список того, от чего можно отталкиваться. Поэтому тут стоит добавить несколько дополнительных требований: во-первых, при составлении своего списка необходим (строгий :) ) самоконтроль, в том смысле, что желательно, чтобы список каждого получился достаточно минималистичным; естественно, каждый вправе отразить в нем свой индивидуальный подход. Во-вторых, каждый пункт списка надо снабдить собственным комментарием, худо-бедно поясняющим, почему составитель считает, что надо прослушать именно это произведение, при этом, конечно, желательно не сводить все к словам "красивое" и "известное".

В качестве затравки предлагаю свой список:

* Палестрина - на самом деле, тут выбор произведения довольно произволен, но, скажем, пусть будет "Месса папы Марцелла" (Missa Papae Marcelli), поскольку по определенным причинам она, пожалуй, наиболее известная из его месс.
Почему? Чтобы насладиться необычайно прозрачной полифонией Палестрины, попытаться ощутить какое-то необыкновенное невесомое парение такой музыки, какую-то почти математическую идеальность, чтобы понимать, почему некоторые считают, что с того времени музыка становилась только хуже и хуже ( :) )

* И.С.Бах - Ария с 30 вариациями, BWV 988 ("Гольдберг-вариации")
Потому что это, пожалуй, самый совершенный набор вариаций - по их качеству, по их организации, и потому что при всей "серьезности" подхода не обошлось и без юмора (quodlibet).

* И.С.Бах - "Страсти по Матфею"
Потому что обычно в поле зрения попадает инструментальная музыка Баха, в частности, органные произведения, но его творчество в значительной мере - это вокально-хоровые произведения. "Страсти по Матфею" - пожалуй, наиболее монументальное (сколь ни пафосно звучит это слово) его произведение этого жанра, не говоря о высочайшем качестве музыки; сам Бах, видимо, трепетно относиля к этому произведению, о чем свидетельствует, например, то, что есть несколько его беховских редакций, то, что Бах намеренно использовал чернила разных цветов в партитуре... Слушать строго с переводом!

* В.А.Моцарт - "Свадьба Фигаро" - целиком, с увертюрой и всеми речитативами. Лучше, конечно, слушать на итальянском, иметь подстрочный перевод, ну и, конечно, лучше не только слушать, но смотреть какую-то постановку хотя бы на видео.
Почему? Потому что совершенно бытовой сюжет - не героический, не сказочный, не трагедийный, без политической сатиры как в оригинале Бомарше, но с весьма закрученными перепетиями, достойными бразильского сериала - здесь, благодаря музыке Моцарта, приобретает невероятную изящность и какую-то еще большую жизненность.

* Бетховен - 5-й фортепианный концерт
Если бы я выбирал концерт-король среди фортепианных концертов, то я бы выбрал этот концерт. Подзаголовок ("Emperor"), придуман вовсе не Бетховеном, но, в чем-то довольно меткий. Просто это чрезвычайно позитивная, целеустремленная музыка, где все развивается под каким-то необычайным композиторским контролем и которая необычайно человечная, особенно последний эпитет качается второй части.

* Шуберт - песенный цикл Op.89 "Winterreise", D.911, ("Зимний путь")
Тут нужно хорошее исполнение и, опять же, перевод.
Слушать нужно, прежде всего, чтобы увидеть, насколько нетривиальным может быть песенный жанр, насколько широк может быть спектр эмоций в такой музыкальной миниатюре, которой является песня, несмотря на аскетичность средств (ф-но и голос), насколько равноправен тут аккомпанемент и голос, ну и потому что все песни цикла подчинены некоторой его общей логике.

* Равель - "Болеро"
Что ж, быть может, это всего лишь кунштюк, не более того, но все равно гениальный. Гениальная тема и демонстрация того, что можно достичь с помощью одной лишь оркестровки.

* Онеггер - Симфоническое движение №1 "Пасифик 231"
Конечно можно усматривать и некий "музыкальный техницизм", хотя сам Онеггер довольно-таки с сарказмом отзывался о данном им названии этому произведению, в немалой степени благодаря которому оно стало, вероятно, самым популярным произведением Онеггера. Впрочем, это действительно хорошая, захватывающая и несколько необычно звучащая для среднестатистического слушателя музыка, с которой, наверное, проще начинать знакомиться с более-менее современной академической музыкой.

* Шёнберг - "Лунный Пьеро"
Не очень, конечно, уверен, что кто-то с ходу осилит прослушать весь цикл. Но познакомиться стоит, для того, чтобы ощутить, насколько неоднозначны границы использования голоса в музыке (т.наз. sprechstimme в данном случае) даже в рамках исключительно западноевропейской традиции. Также интересно с точки зрения адекватности музыки и текста - насколько "странноватые" стихи, настолько "странноватая" и музыка.

* Кейдж - "4'33"
Слабо верится, что кто-то реально будет слушать это произведение, особенно целиком :) - но пройти мимо него, на мой взгляд, нельзя, хотя бы потому, что оно очень действенно подводит к вопросу, где же границы музыки вообще.

Что ж, скрепя сердце, чтобы не надобавлять сюда махом еще кучу прекрасной музыки, за сим пока завершаю свой, признаю, довольно вольно составленный список :)