Цитата:
Сообщение от Злое Сердце
Вывод, наверное, такой: музицирование – это не процесс с фиксированными этапами, сдачами «зачетов». Это увлечение, хобби, от которого ты должен просто получать удовольствие. Это процесс открытий и совершенствования. И удовольствие служит мотивом к дальнейшему развитию.
|
Но поход к преподавателю показывает (по крайней мере в первые месяцы так кажется), что преподаватель смотрит на это как на "процесс с фиксированными этапами, сдачами «зачетов»"...
и возникает вопрос как уместить эти 2 мира (любительский и профессиональный) в своем мировозрении.
По-моему, нужно внести такое разделение:
Преподаватель развивает технику игры, которая отчасти касается и понимания музыки, но "сдача зачетов" по этапам относится исключительно к технике..будешь заниматься регулярно по полученным инструкциям - будет техника...
А "музыкальное мышление", позволяющее играть вдохновленно и красиво, развивается по каким-то своим непонятным законам, может развиваться медленно и плавно, а может скачкообразно, то есть не поддается разделению на этапы и имеет периоды застоя...
ИМХО Наиболее эффективна в этом смысле импровизация, которая доступна на любом уровне техники.
Но у наших преподавателей (похоже) этому научиться нельзя - это личное дело обучающегося.
Часто оказывается полезным оторваться от нотного текста и в продолжение уже заученной темы выдать что-то свое спонтанное...
Как раз удачное спонтанное (а оно редко бывает неудачным) как правило нравится и себе и другим и даже преподавателям, все еще недовольным тем, что "заученное" не является еще таким "спонтанным"
Сделать заученное спонтанным - вот, наверно, та проблема, которую необходимо решить, для достижения полного удовольствия...